【国画基本信息】
| 作者 | 傅抱石 |
| 国画名称 | 渊明沽酒图轴 |
| 朝代 | 近现代 |
| 文件大小 | 152.25MB |
| 分辨率（DPI） | 72x72 |
| 像素大小（PX） | 5390x9416 |
| 尺寸（CM） | 190.14x332.17 |
| 作品数量 | 1 |
| 作品收藏 | 故宫博物院 |
| 其他信息 | 《渊明沽酒图》轴，近现代，傅抱石绘，纸本，设色，纵68.8厘米，横47.7厘米。 本幅自题：“抱石金陵写。”钤“抱石私印”白文方印、“其命维新”朱文方印。 傅抱石绘画人物早期倾向于晋代画家顾恺之的风格，喜用绵细圆劲的笔法，追求古朴清远的意趣，后来又汲取明末画家陈洪绶和清初画僧石涛的创作经验，相互渗透，最终形成潇洒中不失老辣、飘逸中蕴含深沉的艺术面目。 酒常常能激发傅抱石作画的灵感，每每酒后笔走龙蛇，肆意挥洒，满腔激情宣泄纸上，波澜壮阔的佳作层出不穷。他所用印文有“往往醉后”字样，应是其绘画时的真实写照。由于爱酒的关系，其笔下人物多见饮中君子——晋代的陶渊明。1935年，他在日本留学期间举办的第一次个展上曾展出《渊明沽酒图》，之后又陆续画过数张，构图相近，此幅为其中之一。图上渊明神清气闲，信步而行，若有所思，身后童子背负酒壶紧随主人，毕恭毕敬。图中只绘出人物而省略了背景，达到突出主体的创作目的。人物造型近乎夸张，呈现出飘逸自然的意趣。色彩清淡率意，意境静谧散淡。尽管着墨不多，却能表现出主、仆的心态举止，正是画家的成功之处。 此图为傅抱石夫人罗时慧捐献。 |
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